Jagten (2012), Thomas Vinterberg. (La caza)

Estupenda narración acerca de los efectos devastadores de una acusación de abusos sexuales a menores para un profesor de una guardería.

Cómo el profundo efecto psicológico que tiene este tema sobre las sociedades hace que las personas estén seguras de haber visto lo que no ha sucedido y la acusación de un inocente se dé por descontada e incluso por necesaria.

La negativa del protagonista a justificar su inocencia le convierte el culpable perfecto que hace que incluso las personas de su entorno más cercano también lo den por descontado.

Excelente película danesa del director Vinterberg, que hace ya más de 15 años firmó una de las 3 películas fundadoras del movimiento Dogma, que en este caso abandona completamente ese estilo para centrarse en contar maravillosamente una historia ordinaria, que logra captar toda tu atención y te provoca el que te sientas involucrado y no puedas evitar el formarte una opinión al respecto.

Nominada al Óscar a la mejor película extranjera para 2014, hubiera sido una digna vencedora de no haberse cruzado en su camino la singular película de Sorrentino "La grande bellezza".

 

Den skaldede frisør (2012), Susanne Bier. (Amor es todo lo que necesitas)

Comedia romántica de la directora danesa Susanne Bier que nos tiene acostumbrados a dramas intensos sobre problemas complejos y que ahora presenta una historia sencilla acerca de un enamoramiento en la edad madura.

La historia trata de una pareja de chicos daneses que se ha conocido hace 3 meses y que decide casarse repentinamente y hacerlo en la casa que tiene el padre de él -Pierce Brosnan, elegante y guapo como siempre, haciendo de Pierce Brosnan, como siempre- en la localidad de Sorrento, en la Costa Amalfitana. La casa, que lleva cerrada desde que muriera su esposa y él siga sin aceptarlo del todo, servirá de punto de encuentro para que las dos familias pasen unos días juntos y se celebre la boda.

La madre de ella es una peluquera que vive en Dinamarca y que se está curando de un cáncer de pecho, pero que decide hacer sola el viaje porque acaba de sorprender a su marido acostándose con su secretaria, y que en el colmo de la desfachatez éste ha decidido acudir a la boda también con ella.

Al final el encuentro de todos servirá para que se conozcan y se enamoren el padre de él y la madre de ella, porque ni siquiera la boda tendrá lugar. El chico, en medio de los preparativos, se siente atraído por uno de los camareros italianos y decidirá sincerarse consigo mismo, después con su novia y cancelarlo todo antes de que sea demasiado tarde.

Poco más interés tiene la historia, si no es el marco incomparable de este pueblo italiano de gran belleza, donde la directora se recreará regalándonos un sinfín de vistas y amaneceres.

La película fue presentada en el Festival de Venecia de 2012 con gran expectación debido a sus protagonistas y a la propia directora, asidua a los festivales de alto nivel -ya ganó en su día el Óscar y otra nominación a la mejor película extranjera-, pero cuyo resultado ya no tiene nada que ver con ese movimiento Dogma 95 en el que ella se inició.

Hævnen (2010), Susanne Bier. (Venganza)

El cine escandinavo, por lo menos el que más se comercializa y que se presenta en los festivales internacionales de cine, lleva años haciendo películas en torno al mismo tema, una burguesía ahíta de bienestar material que sin embargo esconde una profunda infelicidad y serios problemas de comportamiento social y familiar.

Así empezó el movimiento Dogma 95, que bajo una serie de preceptos cinematográficos que buscaban una realización sin artificios, empezó a tratar de estos temas que dejaban entrever serios problemas de desarraigo personal que al parecer asolaban a las clases acomodadas.

La directora danesa Susanne Bier, entra perfectamente en estos dos requisitos, por un lado se inició en el movimiento Dogma 95 y por otro lado todas sus películas tratan en general de esta temática.

En esta película analiza cómo la violencia está presente en nuestras sociedades occidentales, donde un niño al llegar a su nueva escuela tiene que recurrir a ella precisamente para hacerse respetar y no ser agredido a su vez, y cómo sus padres también la generan, a través de un divorcio mal resuelto, o de la disputa entre dos padres de dos niños de la escuela.

Al final los niños protagonistas acabarán entendiendo que es así como funciona el mundo, lo que les llevará a provocar un accidente grave por querer tomarse la justicia por su mano, poniendo un artefacto explosivo en la furgoneta del hombre que se peleó con el padre de uno de ellos.

Cuando se dan cuenta de que afortunadamente no han causado ninguna desgracia, pero que estuvieron muy cerca, buscarán la redención y el posterior perdón.

Si ya en el año 2007 consiguió la nominación al Óscar como mejor película extranjera por la película "After the wedding", con esta última lo consiguió en el año 2010.

No creo que Haevnen sea la mejor película de Bier, como tampoco la incursión que hizo en Hollywood con la película "Things we lost in the fire" con Halle Berry y Benicio del Toro, sin embargo sí que me parece un justo premio a una excelente trayectoria cinematográfica.

Italiensk for begyndere (2000), Lone Scherfig. (Italiano para principiantes)

Otra película danesa del movimiento Dogma 95, que tuvo cierto éxito de público en su día y buenas críticas.

Trata de una serie de personas que llevan una vida exageradamente triste con serios problemas familiares y que se reúnen semanalmente en curso de italiano que les alegra la vida.

Al final deciden hacer un viaje a Venecia y es donde se forman tres parejas que hace que el dramón que vemos la primera hora de la película tenga un final romántico.

Filmada, afortunadamente sin el famoso movimiento constante de la cámara típico de Dogma, respetando eso sí el resto de los preceptos, hace que en algún momento parezca que estamos viendo un documental.

Entretenida película sin más que nos permite acercarnos un poco al mundo escandinavo, sin que llegue a tener el nivel de las primeras películas de este movimiento, que para mí son las mejores.

Melancolia (2011), de Lars Von Trier. (Melancholia)

Estrenada en el último Festival de Cannes de 2011, con gran polémica por las comprensivas valoraciones de su director acerca de los nazis en una rueda de prensa, que le valió una posterior descalificación por parte del certamen, se trata de una desilusionante película que no responde en absoluto a las expectativas generadas, por lo menos en los medios de comunicación.

La trama sucede en la celebración de una boda en una suntuosa casa en el campo que se ve atravesada por un suceso cósmico que despierta todo tipo de fenómenos meteorológicos y psicológicos: la llegada de un planeta rojo cuya órbita había estado oculta por el sol y que podría chocar con la Tierra, lo que supondría el advenimiento del fin del mundo.

Partiendo de esta idea general muy interesante, el desarrollo de la misma es completamente nefasto, desde el trabajo de actores de reconocido prestigio, Kiefer Sutherland -perdido en su papel-, Charlotte Gainsbourg -artificial en su papel de hermana de éste-. Afortunadamente Kirsten Dunst hace una buena interpretación, si bien su papel resulta inverosímil por sus repetidos e inesperados giros sin sentido.

Lars von Trier, egregio fundador del innovador pero ya trasnochado movimiento Dogma, se permite ir resolviendo el guión a base de desafortunadas ocurrencias, que ofenden cualquier sentido de la trama o de la más mínima verosimilitud, fundamental si se está narrando un acontecimiento astrológico, que en la propia película han descontado cientifícamente los propios protagonistas.